曲目列表
专辑简介
专辑简介：自中原大地一路向北前行，踏上一块广袤无垠的神秘高原。蓝天白云下，如同连绵起伏的绿毡毯般，向着地平线延伸的边疆草原，是举世闻名的风景画面。追逐呼啸的北风，在壮阔天地间嘶鸣驰骋的骏马，又曾令多少边塞诗人，在古老遥远的时光中，写下震撼人心的苍凉辞韵。蒙古族的先民在这里诞生，并延续着逐水草而居的游牧生活方式。从东北端的呼伦贝尔，到西南侧的阿拉善，星罗棋布的草原、荒漠、高山、湖泊……见证金戈铁马的英雄史诗，传颂世代相承的凄美故事。内蒙古，它是蒙古族人民与自然万物和谐共生的家园，也是每一个向往心灵自由的天涯游子的精神故乡。成群结队的牛羊，奔跑在晨光中生机盎然的草场。南归的鸿雁，穿过暮色中沙尘飞扬的大漠。当月朗星稀的夜晚降临，炽烈摇曳的篝火，在洁白的蒙古包旁被点燃。盛满马奶酒的盅碗，在牧人们的手中被郑重地传递。随之响起的，还有与洒脱动感的踏舞交相辉映的动人琴声，以及回荡在远山的怀抱中的酣畅歌谣。自远古时代以来，在这片拥有壮丽风光的土地上，充满浓厚草原气息的音乐，便是蒙古族人民游牧生活中不可或缺的一部分，是他们豪迈而又深沉多情的民族性格的表达，也是他们面对着北国严酷的自然气候以及命运中的重重苦难时，仍旧坚毅地渴望自由与幸福的心灵慰藉。一曲开阔绵长的长调，自茂盛生长的蒿草深处扑面而来，倾诉对白发苍苍的额吉阿爸的思念。质朴轻快的短调，飞扬在流动的蓝天白云下，对身处远方的恋人，表白炽热而感伤的爱恋情怀。古老而粗粝的呼麦，感恩安身立命的土地，体悟周而复始的长生天与生命的奥秘。雄浑而庄重的潮尔道，献予被视为精神象征的圣主成吉思汗，缅怀这位绝代天骄率领千军万马立下的伟大战绩。一人一琴漂泊四方，落座即唱的乌力格尔，则在由高旷的天空和苍茫的原野所构成的布景中，传唱着数不清的传奇故事。典雅庄重的阿斯尔，带人重回元大都富丽堂皇的宫阁楼宇，感受蒙古族宫廷宴乐的纯正风貌。而点缀在这些多元多彩的歌乐中的马头琴、潮尔、四胡、火不思等传统乐器，则以满载塞外风情的优美乐音，为人们带来辽远悠长的听觉感受。乘上矫健奔行的马儿，在蒙蒙细雨中，掠过风吹草低见牛羊的幽旷山野。拉起醇美的马头琴，在静谧的满天星空下，以深情的弦音送去浮想联翩的梦境。是诗意盎然的草原牧歌，是相隔遥远的恋人之间的深切呼唤，是月夜戍边的苍凉胡笳，是边塞烽烟中擂动的战鼓，是悠悠天地间的壮美传奇。托噶，是流行于锡林郭勒和鄂尔多斯及其他地区的古老的弹拨弦鸣乐器，由于外形和结构与古筝类似，也被称为蒙古筝。其共鸣箱通常用厚桐木版制成，琴身各处镶嵌或描绘着吉祥图案，弦数各异。十二根弦的雅托噶，通常被用于演奏宫廷、庙堂音乐，十根弦的雅托噶则用于为民间的长调、短调音乐伴奏。四胡是一种发源自古代奚琴的蒙古族弓拉弦鸣乐器，在元朝时代就广泛运用在宫廷、祭祀、军乐中。其琴筒通常以红木或紫檀木制成，再蒙以蟒皮和牛皮为面，以细竹系马尾为弓。四胡演奏时的按弦方式与二胡有所不同，还可以用琴弓敲击琴筒来增强节奏，又可分为高音四胡、中音四胡、低音四胡三种，常用于民乐合奏或为蒙古族的说唱、歌舞伴奏。三弦，是一种具有悠久历史的中国传统弹拨乐器。流传于内蒙古地区的三弦，与汉族使用的三弦，在演奏方式上略有区别，通常使用弹棒弹奏，而不是使用佩戴的假指甲弹奏，由此产生了更为浑厚粗犷的音色。制作成员：出品人：丁磊 叶云川音乐资料校对：杨玉成、包青青中文文案：赵子涵英文文案：朱怡雯文案统筹：魏娉婷字体提供：仓耳字库出品：瑞鸣音乐鸣谢：国家艺术基金Marley BrinxXXXHD
*请使用支持5.1声道音源的设备播放专辑简介：两位顶尖艺术家联手带来了小提琴和钢琴大师的精选作品，演奏出色，见解独到。德彪西的奏鸣曲创作于这位法国作曲家生命的最后几年，充满了感性，而雅纳切克（Janáček）的四乐章奏鸣曲则充满了民族情绪和强烈的片段姿态。最后，录音以理查德·施特劳斯（Richard Strauss）这首不朽而浪漫的奏鸣曲收尾。我们可以毫不夸张地说，伊图里亚加戈伊蒂亚和巴加利亚对这些作品的演奏堪称一绝，我们真心相信这张唱片是不可多得的佳作！艺术家简介：小提琴家艾佐尔·伊图里亚加戈伊蒂亚（Aitzol Iturriagagoitia）1975年出生于西班牙巴斯克地区的埃瓦尔。他曾在马德里索菲亚王后音乐学院师从扎哈尔·布隆（Zakhar Bron），并在莱比锡、斯图加特和汉诺威音乐学院分别师从科尔亚·莱辛（Kolja Lessing）、英戈尔夫·图尔班（Ingolf Turban）和哈托·贝耶勒（Hatto Beyerle）。他曾在亨利克·维尼亚夫斯基（卢布林）和欧洲广播联盟比赛中获奖，并作为独奏家与多米尼加共和国国家管弦乐团、沃格特兰爱乐乐团合作演出、 他曾作为独奏家与多米尼加共和国国家管弦乐团、沃格特兰爱乐乐团、中德国爱乐乐团、尤斯卡迪青年管弦乐团、毕尔巴鄂小交响乐团、尤斯卡迪小交响乐团和索菲亚王宫管弦乐团合作演出，并与耶胡迪·梅纽因（Yehudi Menuhin）和洛林·马泽尔（Lorin Maazel）等著名指挥家合作。他曾与世界顶尖音乐家合作，包括克里斯蒂安·扎卡里亚斯（Christian Zacharias）、吉顿·克雷默（Gidon Kremer）、海因茨·霍利格（Heinz Holliger）、何塞·路易斯·埃斯特莱斯（José Luis Estellés）、阿西尔·波罗（Asier Polo）、杰拉尔德·福特（Gerald Fauth）、弗里特约夫·马丁·格拉夫纳（Frithjof-Martin Grabner）、弗拉基米尔·门德尔松（Vladimir Mendelssohn）、让·弗朗索瓦·海瑟（Jean-François Heisser）、 作为室内乐演奏家，他曾是伊图里亚加管弦乐团（Cuarteto Iturriaga）和阿里亚加管弦乐团（Cuarteto Arriaga）的第一小提琴手，并曾受邀在欧洲最负盛名的音乐厅和音乐节演出，包括伦敦威格莫尔音乐厅、柏林音乐厅、 他曾受邀在欧洲最负盛名的场所和音乐节演出，包括伦敦威格莫尔音乐厅、柏林音乐厅、布鲁塞尔艺术宫、巴塞罗那音乐宫和马德里皇家宫殿（演奏宫殿中著名的斯特拉迪瓦里乐器之一），以及 MDR-Musiksommer、Kuhmo室内乐、圣塞巴斯蒂安音乐双周和洛克恩豪斯音乐节。他在现代音乐方面也有广泛的经验，曾与阿贝尔·埃利希（Abel Ehrlich）、杰奎琳·方丹（Jacqueline Fontaine）、克日什托夫·迈耶（Krzysztof Meyer）、海因茨·霍利格（Heinz Holliger）、萨尔瓦托雷·斯基亚里诺（Salvatore Sciarrino）、弗朗西斯科·拉拉（Francisco Lara）和阿里斯蒂德斯·斯特龙吉利斯（Aristides Strongylis）等作曲家合作，并与现代乐团（法兰克福）、前卫乐团（莱比锡）和柏林伊桑云乐团等国际乐团合作。在长期的录音生涯中，他曾为德国MDR、BR、SWR 和NDR等广播电台，以及国家广播电台和其他西班牙广播电台录制唱片。艾佐尔·伊图里亚加戈伊蒂亚曾在欧洲一些最负盛名的音乐学校任教。他曾在亚洲、拉丁美洲和西班牙举办大师班，目前在圣塞巴斯蒂安Musikene音乐学院从事表演和小提琴教学工作。恩里克·巴加利亚（Enrique Bagaría）于 1978 年出生于巴塞罗那，毕业于巴塞罗那市立音乐学院钢琴系。本科期间，他还在巴黎阿尔弗雷德·科尔托师范学院学习过一段时间。之后，他在巴塞罗那利库高等音乐学院攻读研究生课程，师从斯坦尼斯拉夫·波切金，并在马德里索菲亚王后高等音乐学院师从德米特里·巴什基洛夫（Dmitry Bashkirov）、克劳迪奥·马丁内斯·梅赫纳（Claudio Martínez Mehner）和加琳娜·埃吉亚扎罗娃（Galina Eguiazarova）。他在慕尼黑理查德·施特劳斯音乐学院跟随瓦迪姆·苏哈诺夫完成了培训。他还参加了阿莉西亚·德·拉罗查（Alicia de Larrocha）、何塞普·玛丽亚·科洛姆（Josep María Colom）、埃利索·维尔萨拉泽（Eliso Virsaladze）、安杰伊·雅辛斯基（Andrzej Jasinski）、拉尔夫·戈托尼（Ralf Gothóni）、维塔利·马格里斯（Vitaly Margulis）、安德烈·瓦茨（André Watts）和鲍里斯·彼得鲁桑斯基（Boris Petrushansky）等著名钢琴家的大师班。最近几个演出季，他曾在世界许多重要场所和音乐节演出，包括巴塞罗那的加泰罗尼亚音乐宫和L'Auditori、马德里的国家大礼堂和萨尔苏埃拉剧院、萨拉戈萨大礼堂、巴利亚多利德的米格尔·德利贝斯文化中心、毕尔巴鄂的欧斯卡尔杜纳宫和塞维利亚的梅斯特兰萨剧院； 巴塞罗那Ibercamera音乐会、桑坦德国际艺术节、格拉纳达音乐舞蹈节和佩拉拉达Castell 艺术节； 在圣彼得堡爱乐乐团、乌克兰国家爱乐乐团（基辅）、Salle Cortot（巴黎）、Teatro Dal Verme（米兰）、Academia de España（罗马）、Luis Ángel Arango 音乐厅（波哥大）、东方艺术中心（上海）和国家大剧院（北京）演出，并在纽约、芝加哥、布鲁塞尔和慕尼黑等城市举办各种系列音乐会。恩里克·巴加利亚还曾作为独奏家与马林斯基交响乐团、维也纳交响乐团、萨尔茨堡交响乐团、波哥大 Filarmónica 乐团以及西班牙大多数交响乐团合作，包括加利西亚交响乐团、巴伦西亚交响乐团、卡斯蒂利亚·莱昂交响乐团和辛菲尔德交响乐团、 在瓦列里·格尔吉耶夫、瓦西里·彼得连科、李允漷、弗朗西斯科·雷蒂格、佩德罗·哈尔夫特、爱德华多·波尔塔、萨尔瓦多·布罗通斯和曼努埃尔·加尔杜夫等著名指挥家的指挥下，他曾在巴塞罗那和加泰罗尼亚国家交响乐团（OBC）演出。他热衷于室内乐，经常与卢塞恩音乐节乐团的音乐家合作，包括卢卡斯·马西亚斯·纳瓦罗（Lucas Macías Navarro）、吉尔豪姆·桑塔纳（Guilhaume Santana）、维森特·阿尔贝罗拉（Vicent Alberola）和何塞·维森特·卡斯特罗（José Vicente Castelló）。其他室内乐合作伙伴包括埃利亚斯弦乐四重奏（Elias String Quarteteto Quiroga）、斯特凡诺·卡努蒂（Stefano Canuti）、埃雷兹·奥弗（Erez Ofer）、亚历山大·达科斯塔（Alexandre da Costa）和拉蒂卡·本达·罗森伯格（Latica Honda-Rosenberg）、何塞普·科洛梅（Josep Colomé）、亚历杭德罗·布斯塔曼特（Alejandro Bustamante）和保·科迪纳（Pau Codina）。恩里克目前在萨拉戈萨的阿拉贡高等音乐学院（CSMA）和巴塞罗那的利塞乌高等音乐学院任教。
更多>>
